“鳥獸戲畫”是什么

日本動漫，堪稱是日本文化產業的中流砥柱。作為一個動漫大國，儼然造出了一個奇幻每秒的二次元世界。

在史詩級動畫《千與千尋》中，有著許許多多人身蛙面的人形妖怪或是神明。

而這一系列的原型，乃至日本的漫畫史，則可以追溯到平安時代晚期的這一副驚世駭俗的作品——鳥獸戲畫

國寶文物

這副收藏于京都高山寺的水墨畫《鳥獸戲畫》，是國寶級的卷軸畫作。被認為是日本漫畫的起源。

《鳥獸人物戲畫》創作于日本平安至鐮倉時代，大致相當于中國宋代。

是日本最古老漫畫之稱的國寶級作品。共甲乙丙丁4卷。

鳥獸戲畫又被稱為“鳴呼畫”，嗚呼是可笑的詼諧幽默畫的意思。這是從平安時代到鐮倉時代所使用的一種語言。是以諷刺和滑稽為目的。而這樣的風格，則被用在了繪畫上，形成了“戲畫”的藝術效果。

畫作淺析

鳥獸戲畫，看似筆法靈巧，輾轉流暢，吸收了中國工筆畫白描技法的精髓，并在此基礎上肌膚創新。只用了水墨線條，形象生動躍然于紙上。把動物以擬人化的形式表現出來，反映出當時人們的世間百態。

動物的神態，表情，動作，如此的擬人，形體卻又對動物入髓的表現，可見畫家繪畫技藝之精湛，構思之巧妙。

觀此畫卷，一如看美國動畫片《瘋狂動物城》動物的外貌，卻傳達出人類的的表情。

以戲畫的形式來表現當時的動物以及人物狀態，可以說是以“鳴呼畫”為起源的戲畫的集大成者。特別是把兔子，青蛙還有猴子等以擬人化的形式表現出來，使得這幅畫非常有名。

其中部分的場景，可以看到現在的漫畫中所表達出來的效果有與其相似之處，因此這也被稱為“日本最古老的漫畫”。

后世追摹

十六世紀晚期出現的作品《猿草子絵巻》繼承了《鳥獸戲畫》的創作理念，以猴子為主角描繪了一幕幕嚴肅又滑稽的擬人場景。畫面雖大卻飽含生動幽默的細節，以及畫面相對文字的優先性等等。

到了江戶時代，世界聞名的浮世繪中，就大量地出現了動物的擬人化。畫室盡情想象，展現自己的天才創意：

動畫作品

2016年10月播出的《戰國鳥獸戲畫》，由正是以戰國故事為題材，以鳥獸畫的形式表現。

譬如在片中，織田信長為杜鵑，豐城秀吉為猴子，德川家康為貍貓。既有今人對歷史的戲謔，也有深厚的文化背景。譬如杜鵑不鳴的典故運用，以及猴子、貍貓為秀吉、家康的綽號等等。

銀壺鏨刻

鐵壺之家大淵銀器的巧妙匠人

以傳統工藝

一錘一鏨

將鳥獸戲畫的神韻

表現在銀壺上

推出大淵銀器鳥獸戲畫銀壺

以錘目襯低

鏨刻鳥獸

銀壺表面溝壑縱橫

傳達出把九百年前

古畫的神韻

樹上的走獸

翎毛，神情，雕刻入微

微微加以鎏金

使畫面更加生動豐富

茶器的雅致

浸透著文化的氣息

傳達著古人的智慧